Jazz

Tout l’été, plus de 200 musiciens français et internationaux vont sillonner les routes pour vous offrir des moments de rencontres privilégiés et des incursions exclusives dans le jazz d’hier, d’aujourd’hui et de demain. Métissage des genres (jazz afro-cubain, jazz manouche, drum’n’Jazz, latin jazz, gospel, blues, electro, rap), des lieux (Jardin des Plantes et sites historiques du département, et des générations d'artistes confirmés, révélations et découvertes "Jazz à Montauban", vous invite à explorer et pénétrer au cœur de la pluralité musicale, celle qui fait la richesse du Jazz.

Au jardins des Plantes à Montauban (82) :

05/07/10 : Hommage 100 ans de Django
LES POMMES DE MA DOUCHE / RAPHAEL FAYS / YORGUI LOEFFLER / TCHAVALO SCHMIT / SWAN BERGER

08/07/10 : Soirée Gospel
LOS ANGELES CRENSHAW GOSPEL CHOIR

09/07/10 : Soirée latin jazz et Salsa
SNOWBOY & THE LATIN SECTION / ORQUESTRA BUENA VISTA SOCIAL CLUB guest OMARA PORTUONDO


10/07/10 : ALAIN SOUCHON

12/07/10 : Soirée Rythm'and Blues
NDIDI’O / RICHARD BONA 5tet

13/07/10 : Soirée Jazz vocal
CECILE MC LORIN SALVANT / MELODY GARDOT

Le 16/07/10 : Concert gratuit MATTEW LEE au Parc du Château Montauriol - Montauban (82)

Tarn et Garonne :

02/07/10 : LES GRANDES BOUCHES - Place de la Mairie à Escatalens (82)
17/07/10 : MATTEW LEE - Sous la Halle du XIIIème Siècle à Beaumont de Lomagne (82)
31/07/10 : NO MAS LA BANDA - Place de l'Eglise à Lafrançaise (82)
05/08/10 : JIVE ACES - Sous la Halle de Verdun sur Garonne (82)
06/08/10 : DANY DORIZ présente « Tap Dance and Swing Jazz » - Place de la Mairie à Caylus (82)
07/08/10 : DENISE KING - Place du Château à Nègrepelisse (82)

Punk

Depuis 1986 et le split des mythiques Dead Kennedys, Jello Biafra n’a pas chômé. Conférences, albums de spoken-word, candidature aux primaires du parti écologiste en 2000, tournées, collaboration avec The Melvins, NoMeansNo, DOA, Paul Barker & Al Jourgensen (Minsitry), le chanteur américain n’a rien perdu de sa verve légendaire et son message  « le hardcore comme arme politique » est plus que jamais d’actualité…

Mais ces collaborations, aussi prestigieuses soient-elles, ont souvent été sans lendemain, et Jello s’est retrouvé avec un paquet de chansons dans ses cartons. A l’occasion de ses 50 ans, il monte The Axis Of Merry Evildoers avec notamment Billy Gould (Faith No More) à la basse, et donne 2 concerts archi-complets dans son fief de San Francisco. Le groupe, devenu The Guantanamo School Of Medicine, rentre en studio sous la houlette du producteur de hip-hop (?!) Matt Kelley (Hieroglyphics, Tupac,…), collaborateur de longue date de Biafra. Le résultat ? “The audacity of hype”, une déflagration sonore qui évoque le meilleur des Dead Kennedys, des textes vindicatifs et percutants, et une voix reconnaissable entre mille.

Ce qui nous promet une machine de guerre scénique, où Andrew Weiss (Butthole Surfers, Rollins Band) remplacera Billy Gould, reparti sur les routes avec Faith No More. L’événement punk-hardcore de l’été !!

www.myspace.com/jellobiafraandthegsm

Rock

Sgt Peppers présente THE BEATLES........... Le Sgt Peppers propose un voyage fabuleux pour vous remémorez les meilleures chansons du plus grand groupe de l'histoire de la musique. Des morceaux interprétés avec verve et dynamisme, le tout dans un total respect des compositions perpétuant le mythe des quatre garçons de Liverpool. Plongez dans le fabuleux univers du Sgt Peppers.

www.myspace.com/sgtpeppersmusic

www.myspace.com/thewheelingsband

Pop

La pop lui va si bien...
Kate Nash, jeune artiste du nord de Londres, est le nouveau phénomène anglais ; Multi instrumentaliste (guitare, synthé, clavier, basse), elle fût découverte à l’instar de Lily Allen via le site communautaire Myspace. Cette dernière ayant d’ailleurs déclaré que Kate Nash serait la prochaine grosse découverte anglaise de l’année !

Tout comme sa camarade de myspace, Nash se fait connaître par les internautes pour son humour et ses paroles acerbes, et cet accent londonien bien distinctif.

Après un 1er single très remarqué sortie en février 2007 sous le label indé anglais Moshi Moshi, et enchaînant une petite tournée en Angleterre, la jeune Nash fût très vite repérée par Fiction Records (label entre autres de Snow Patrol, The Maccabees…) et signée en licence chez Polydor UK.

Tout s’enchaîne très vite, son 2ème single Foundations sort le 25 juin et entre directement à la 2ème place des charts anglais et ce pendant 5 semaines consécutives, et ce malgré le fait qu’il ait été au début complètement ignoré par les radios anglaises. (Pour info : BBC Radio 1 et 2 l’ont seulement rentré en playlist la semaine de la sortie).
À la vue de l’immense succès du single, Fiction et Polydor accélèrent la sortie de son album au 6 août 2007.

Made of Bricks, écrit et composé par Kate Nash se classe directement 1er des charts anglais. Sur cet album, elle s’est entourée du talentueux producteur anglais Paul Epworth, connu pour ses nombreux succès et collaboration avec des groupes de rock tels que Bloc Party, The Rakes, Babyshambles, The Futurheads…. Elle reçoit directement le soutien d’importantes publications telles que VOGUE ou le NME.

Elle a enchaîné tout l’été des Festivals de renoms tels que le O2 Wireless Festival, The Isle Of Wight, Glastonbury Festival and Latitude. Prince la juge "énormément talentueuse, comme aucune autre artiste anglaise". Elle débarque dans les bacs français le 5 novembre

www.katenash.fr/

Pop Rock

Révélé mi-2007, grâce à une tournée mondiale en première partie de The Police et, surtout, un deuxième album, « Left Side Of The Brain », remarquable, FICTION PLANE est l'un des rares « nouveaux groupes pop/rock » à avoir vraiment réussi à s'imposer en France ces dernières années.

Le succès du single « Two Sisters », conjugué à de nombreux concerts dans notre pays, est bien entendu l'une des clés de cette réussite. Après avoir bénéficié d'une exposition de rêve en jouant au Stade de France en ouverture des deux shows complets (80 000 personnes chaque soir) de Police, FICTION PLANE a surtout travaillé dur, très dur, en enchainant une multitude de concerts en clubs et en festivals.

Fort d'un nouveau contrat européen avec le label hollandais Roadrunner Records (Nickelback, Kiss, Airbourne...), FICTION PLANE est donc de retour avec « Sparks », un troisième album studio, produit par Paul Corkett (Radiohead, Björk, Tori Amos), chargé d'espoir et d'optimisme. Il se dégage de ce disque une énergie live très naturelle qui reflèteparfaitement l'état d'esprit dans lequel Pete Wilhoit (batterie), Seton Daunt (guitare) et Joe Sumner (chant/basse) se trouvent. Des musiciens à l'aise et en confiance avec eux-mêmes, qui ont trouvé un son et une personnalité qui dépassent leurs influences.

www.fictionplane.com

Théâtre

En vente à partir du 15/09/10

De William Shakespeare
d’après Jean-Claude Carrière
Adaptation : Irina Brook
Un spectacle de la Compagnie Irina Brook
Mise en scène : Irina Brook

Avec : Hovnatan Avedikian, Renato Giuliani, Scott Koehler, Bartlomiej Soroczynski, Ysmahane Yaqini

Sur une île déserte, prenez un Prospero en éxil, magicien et « Maestro de la pizza »  trahi 27 ans plus tôt par « son ami, son frère de sang Alonso », mijotant sa vengeance ; une Miranda (fille de Prospero) découvrant l'amour pour la première fois ; un Caliban
furibond enchaîné à sa niche de fortune ; un Ariel, esprit magicien et chanteur mélancolique à ses heures - vraiment - perdues.
Ajoutez un Ferdinand (fils d'Alonso) en jeune premier dont Miranda tombe immédiatement amoureuse et quelques autres personnages tourbillonnants, et vous obtiendrez la recette de la Tempête ! sauce Irina Brook.
La grande force de « Tempête ! » est de demeurer fidèle au texte de William Shakespeare, tout en s'accordant une grande part de liberté et de cosmopolitisme dans la mise en scène, rendant ainsi hommage au cinéma de Fellini ou encore de Tati.

Irina Brook est Artiste Associée de la Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre
Production déléguée : Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre
Coproductions : CICT/Théâtre des Bouffes du Nord, Compagnie Irina Brook, Théâtre du Vésinet, Commune de Lattes -théâtre Jacques Coeur - Port-Ariane, Théâtre de Vienne, Festiv

Durée : 1h30
A partir de 3 ans

www.mcnn.fr

Magie de Grandes Illusions

3h de spectacle avec plus 8 magiciens sur scène :
Mickael Szaniel, Alpha, Christian Gabriel et Freddy, Bertran Lotth, Yuang Zheng, les volantis, Magik Dreamer, Mark Enzo

Rock

Au moment de leur révélation, en 2002, Interpol a contribué à l'intérêt des journalistes musicaux pour le quartier East Village de la ville de New York, dont sont également issus The Strokes et Yeah Yeah Yeahs, découverts à peu près au même moment. Ces groupes ont toutefois peu de caractéristiques communes, sinon leur origine et le fait qu'ils ont été découvert d'un public plus vaste entre 2001 et 2003.

Le 15 août 2006, le groupe quitte Matador pour signer chez Capitol Records. En 2001, le groupe était déjà intéressé par ce label. Interpol a vendu plus de 435 000 copies de ses deux premiers albums sur Matador.

Le groupe a enregistré son troisième album en Novembre 2006, il est sorti le 10 juillet 2007 sous plusieurs packages et s'intitule Our Love To Admire. Pour cela, 13 titres ont été enregistrés mais seulement 11 apparaissent sur l'album, les 2 autres titres figureront sur les singles. Avant la sortie de l'album, seulement trois titres de celui-ci ont été joués en concert : "Pioneer To The Falls", "The Heinrich Maneuver" et "Mammoth" (Pawn Shop).

"The Heinrich Maneuver" est le 1er single du troisième opus, il est sorti le 7 mai 2007. Suivront "Mammoth" (3 septembre 2007) et "No I In Threesome" (3 décembre 2007).
Ils ont dernièrement annoncé qu'ils travaillaient sur un 4e album, qu'ils ont décrit comme un retour aux sources. Cet album devrait sortir début 2010. A cette occasion, Interpol assurera la première partie sur certains concerts de la tournée 2010 de U2.

Fin avril 2010 , sur le site officiel du groupe , Interpol offrait gratuitement le premier extrait du nouvel album nommé "Lights" et annonce le départ de Carlos Dengler.

www.interpolnyc.com

Chanson

Des ruelles sombres et chaudes de Madrid aux pimpantes avenues de Cinecittà, Ana Carril trace sa route fière dans son perfecto . Choriste de Mano negra, elle pose aussi sa voix sur les albums d’ artistes comme Spook & the Guai, P-18, Gabin, Ali Dragon, Mano Solo et les Frères misère… Lors d’un concert de soutiens aux indiens de Chiapas au Zénith de Paris, naît son groupe Flor del Fango, avec qui elle compose des chansons pour la B.O de « Chili con carne » de Thomas Gilou. En Italie, elle forme son groupe Jahmila, avec qui elle enregistre un album et un dvd live »fiesta clandestina ». Choriste de Bernardo Sandoval depuis 4 ans, elle lui propose de monter un groupe et d’enregistrer son projet solo entourée du batteur Michel Lorenzo (ex fly and the tox) et du bassiste Frank Meslet. ...au fil des années et de ses pas de voyageuse, Ana a griffonné inlassablement de longs brouillons, et de ratures en corrections son répertoire à la fois sensuel et guerrier s’est imposé. …L’opus de cette fleur du pavé ,rockeuse ,enflamme la noirceur de la teinte latine de son âme…Ana Carril de son timbre rauque trouve là quelque part ,entre les univers d’Almodovar et de Chavela Vargas, l’écrin parfait à ses textes profonds et dechirés ; Peines de cœur , révoltes , souvenirs latino-americains ,soif de vivre demain comme aujourd’hui intensément sont les thèmes de ses compositions…ALEXANDRE ALTAIN (ALIF TREE)

http://www.myspace.com/anacarril

www.myspace.com/elcomunero

Humour

VACANCES D'ENFER , Le nouveau spectacle des Chevaliers du Fiel.
Avec : Francis GINIBRE & Eric CARRIERE  - Texte : Eric CARRIERE  - Mise en scène : Jean-Marc LONGVAL.

Voici donc le tout nouveau spectacle des Chevaliers du Fiel : Vacances d’enfer !
Madame Lambert est folle de joie ! Elle vient de gagner un voyage … et pas n’importe quel voyage ! Le voyage « Alexandrie-Alexandra » la méditerranée en trois jours avec Claude François. Le jour du départ, l’effervescence est à son comble chez les Lambert, on fait on refait on défait les bagages, on part …oui ? ...non ?... on revient… on a oublié le gaz… on a perdu le chien… Et ce bateau qui va partir ! Le plombier changera-t-il le tuyau du gaz à temps ? La voisine arrivera-t-elle à briser ce couple qui nous ressemble tant ?
Amour, énervements, voyages, folie, délires et surtout du rire, encore du rire, toujours du rire.
Mais au fait ? Les Lambert ? Une voisine ? Un plombier ? Un curé ? Un voleur ?
Les chevaliers ne sont que deux… auraient-ils découvert le secret du dédoublement de la personnalité ? Mystère… pour le savoir, vous aussi inscrivez vous à ces Vacances d’enfer !

www.leschevaliersdufiel.com/

Marionnettes

En vente à partir du 15/09/10

Conception et Mise en scène : Pierre Luciani 
Marionnettes et interprétation : Pierre Luciani et Monika Dzsinich
Musiques – création originale : Halim Talahari et Raphaël Jol

Une histoire sans parole où la narration se fait par l’imaginaire merveilleux de chacun des enfants : il y a mille et une manières de se raconter une même histoire, mille et une manières  différentes de voir les choses.
Ils découvrent d’abord timidement  cet étrange univers coloré puis  se l’approprient pleinement. 
De surprise en surprise, d'émerveillement en émerveillement, les petits comme les grands se laissent entraîner dans un monde étonnant où la réalité fait place à la fantaisie, au rêve, à l’imaginaire… un monde où rien n’est impossible.
L’utilisation de la lumière noire permet à la magie d’opérer dans toutes les situations, des formes s’animent et prennent vie : des êtres élastiques  et souples s’entremêlent, s’entortillent, une luciole un peu indisciplinée s’improvise professeur de vol pour un étrange oiseau orange, un ballon culbuto joueur de trompette  s’allie à une balle chanteuse espiègle venue de loin pour un concert enjoué, des créatures roses tissent leur propre fil et des liens entre elles…

Durée : 40mn

www.lacompagnieimaginaire.com

Musique

En vente à partir du 15/09/10

Par l’orchestre de la cité d’Ingres
Piano : Bertrand Lavaud Bach

Hommage à André Zorzin

Le Bolèro
Cette œuvre singulière, a fait l’objet dès sa création d’une très large diffusion jusqu’à devenir, de nos jours encore, une des œuvres musicales les plus jouées dans le monde.

Concerto en Sol
dont le mouvement lent constitue l’une des plus intimes méditations musicales du compositeur

Pavane pour une Infante Défunte
œuvre douce et mélancolique, fait partie des compositions emblématiques de Ravel

Durée : 1h
A partir de 5 ans

Dub

(En collaboration avec Kapblanc) - Dans le cadre de la Semaine de l'accueil des étudiants...

High Tone... Véritables apprentis sorciers quant au sampling vinylique de masse, à l'alchimie dub en matière de sound effects, aux néo-bidouillages électroniques et au hip scratching hop en cascade, les frangins HIGH TONE restent chefs de file de la scène dub hexagonale... Trois  ans  après  l'impressionnant Underground Wobble, 2010 avec la sortie de "Outback" marquera le grand retour de High Tone !!!

www.hightone.org/

www.myspace.com/janglemachine

Humour

En vente à partir du 15/09/10


L’arracheuse du temps
De et avec Fred Pellerin

Fred Pellerin nous vient de Québec, de Saint-Élie-de-Caxton plus exactement. Bercé tout jeune par les contes et potins que racontaient à la veillée les anciens, sa grand-mère Bernadette surtout, , il est devenu à son tour « conteux ».
Anecdotes, potins, rumeurs passent à la moulinette de Fred Pellerin pour en ressortir sous forme de contes pour adultes. La frontière entre réalité et imaginaire est fine et toute ressemblance avec des personnages ayant réellement vécu n'est pas fortuite. Et la force de ce formidable bonimenteur est, sans être démagogique, de vous raconter des histoires...toujours vraies! Fred Pellerin met des enjoliveurs à la surréaliste banalité, brasse notre mémoire collective par ses acrobaties verbales. Trente ans seulement et déjà un grand artiste dont le talent est à la mesure de son humanité et de sa modestie : énorme.

Durée : 1h15

www.fredpellerin.com

www.azimuthprod.com

Rap

Né en France en 1976, de parents d’origine Nigérianes, Féfé a grandit à Noisy Le Sec dans une cité "irréductibles gaulois" comme il le dit lui-même. A l’âge de 7 ans il part en Angleterre apprendre la langue de Shakespeare ce qui lui ouvre de nouveaux horizons.

Il découvre le rap en 1990 et trois ans plus tard il forme son premier groupe OFX, et c’est grâce au curé de sa paroisse qu’il obtient un local pour répéter. Mais l’aventure prend très vite fin et Féfé se retrouve tout seul. Loin de se décourager, il s’essaie à la production et reforme OFX et sort un maxi intitulé, "Je n’ose y croire".

En 1996, il rencontre Alsoprodby et DJ Fun qui lui apprennent à faire du vrai son ! DJ Fun lui présente alors Explicit Samouraï, un groupe de Bagneux. La suite : c’est la formation de Saïan Supa Crew. Après la mort d’un des membres, KLR, ils se promettent de tout déchirer dans le rap français. En 1999, ils sortent leur premier album KLR et le groupe permet à Féfé de travailler son son, son style et ses textes.

En 2007 le combo se sépare. Féfé décide alors de peaufiner alors son nouveau style musical à la croisée du hip-hop, du blues, de la soul, et de la chanson et il collabore avec Dan the Automator qui réalise, enregistre, mixe l’album et apporte une touche funky à ce savoureux mélange de genre. Dans la lignée de ce que l’on peut qualifier aujourd’hui de "rap d’adulte", Féfé nous livre un album de 13 titres et réussit la prouesse de fédérer les genres et d’offrir aux amateurs de musique un album d’une très grande qualité.
Sortie du nouvel album Jeune à la retraite le 12 octobre 2009.

Les singles Dans Ma Rue et Jeune à la retraite sont disponibles dès maintenant en téléchargement légal.

http://www.myspace.com/fefessc

Danse

En vente à partir du 15/09/10

Compagnie Myriam Naisy / L’Hélice

Argument, Scénographie, Chorégraphie : Myriam Naisy
Masques : Michel Broquin (Cie Créature)
Costumes : Philippe Combeau
Création musicale originale : Pierre Jodlowski (éOle)
Assistance au design sonore : Jacky Mérit
avec des œuvres de : Tom Waits, Charles Trenet, Barre Philips, Charles Papasoff et les Andrews Sisters
Interprètes : Audrey Hector, Melissa Courbin, Nicolas Maye, Myriam Naisy et Mireille Reyes

Entrons dans un monde onirique, loufoque, sans queue ni tête où les personnages hybrides revêtent de multiples apparences : têtes d’animaux, bustes d’humains… Dans cet étrange cabinet de curiosités, ces êtres mi-zoologiques, mi-humanoïdes tissent toutes sortes de relations cocasses. Nous y rencontrons le sentimental maître d’hôtel singe, la mademoiselle cochonne maniaque de propreté, le lézard paresseux qui veut apprendre à nager et la vieille Pie joueuse de casino et croqueuse de diamants. Dans cet univers coloré et effervescent, on assiste à un enterrement, un mariage puis une mutinerie finale et dansante des Za Ni Mo dans laquelle les spectateurs tiendront une place importante... Joyeux épilogue garanti !
La chorégraphe Myriam Naisy a écrit un scénario sous la forme  de saynètes. Le spectacle est décliné en multiples sketchs, ponctués de tableaux vivants, postures et immobilités des personnages.
Za Ni Mo est une succession de situations burlesques en clin d'œil à Jacques Tati et son M. Hulot.

Compagnie chorégraphique subventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication – DRAC Midi-Pyrénées.
Cette production a reçu le soutien d’Odyssud - Blagnac. (résidence de création)
La Compagnie Myriam Naisy / L'hélice est soutenue par la ville de Blagnac et le Conseil Régional Midi-Pyrénées.
Dans le cadre d'un mécénat culturel la société Integral Design accompagne et soutient la Compagnie Myriam Naisy / L'hélice.

Durée : 40 mn

www.myspace.com/myriamnaisy

Danse

En vente à partir du 15/09/10

Jeunes danseurs de la communauté européenne

Programme :
Alwin Nikolaïs « Tensile Involvement» "Stool Dance”
Thierry Malandain « Blé Noir »
Système Castafiore «Oratorio Mongol »
Nils Christe «Zin ! »
Mats Ek  « Pas de Danse »
Alexander Ekman « Les quatre Sœurs »
Blanca Li « Pochette Surprise »
Jiri Kylian : « Six Dances »

Pour la deuxième saison consécutive, Europa Danse nous présente un spectacle « Drôle de danse », un programme léger qui réunit de petites formes de chorégraphies diverses. Un programme placé sous le signe de l’humour, de la poésie et de l’insolite.
Des chorégraphes contemporains parmi les plus talentueux ont été sollicités pour participer à ce projet parmi lesquels Mats Ek, Blanca Li, Thierry Malandain, Castafiore, Alexander Ekman, ou ecnore Nils Christie. Grâce à eux, la compagnie présentera un spectacle pour tous, riche et divertissant, défendu sans concession par de jeunes danseurs de talent.

« De jeunes artistes diaboliquement fougueux, délicieusement élégants, qui forcent l’admiration » Raphaël de Gubernatis - Paris obs

Europa Danse est soutenue par le Ministère de la Culture et de la Communication, la Délégation au Développement et aux Affaires Internationales, la Région Centre, la Région Provence-Alpes-Côte d’Azur.
Avec le concours du Conservatoire National de Paris. Coproducteurs : Le Toboggan à Décines, La Rampe à Echirolles, Le Théâtre d’Orléans, L’Opéra Théâtre de Saint-Etienne. Mécénat : Repetto, North Management Consulting

Durée : 1h40

www.le-traitdunion.com

Rock

Vous pensiez connaître Peter Doherty ? Erreur. Calomnié en permanence par la presse mondiale, débiné à la moindre occasion, il est au centre d’une véritable tempête médiatique. Sa vie privée est bombardée avec acharnement. On dit que c’est plus calme dans l’œil du cyclone, et c’est là que vous trouverez Peter, en train de gratter sa guitare, porté par des vents qui le mènent toujours plus près d’Arcadie.
Ceux qui suivent Peter Doherty à la trace, et savent tout du flux musical abondant qui émane de son imagination, reconnaîtront peut-être quelques-unes des chansons réunies ici, nouvelles versions de démos qui ont circulé ou de titres live. Le reste, toutefois, est né au cours de l’année passée, période durant laquelle il a vécu entre ses résidences du Whiltshire et de Paris avant d’enregistrer pour la postérité aux studios Olympic de Londres avec Stephen Street (The Smiths, Blur).
Peter Doherty tangue entre l’appréhension et la fierté lorsqu’il évoque son premier album solo. D’une manière révélatrice, il se sent plus en confiance quand il parle des gens avec qui il l’a fait. Dot Allison a coécrit et chante sur “Sheepskin Tearaway”, et les Babyshambles sont omniprésents. La participation d’un autre artiste anglais au talent unique a été cruciale également. “Finalement, Graham Coxon joue de la guitare sur presque toutes les chansons, dit Peter, un large sourire aux lèvres. Pour être tout à fait honnête, je pense qu’il a passé plus de temps en studio que moi."
Il faut prendre ce disque pour ce qu’il est, l’exploration courageuse de l’âme d’un homme et de son cœur ravagé, et le juger sur ses mérites plutôt que sur les déformations de la réalité dont Peter Doherty et le public sont victimes. “Je sais que rien dans mon quotidien, ou rien de ce que je pourrai faire n’altérera la manière dont on me présente et dont je suis perçu, conclut-il en soupirant. C’est totalement impossible.”

Tout juste un an après son concert exceptionnel, Peter nous fait l'honneur de revenir fouler les planches du Bikini le 25 octobre prochain !

www.petedoherty.com/

R'N'B / Blues

Ben l'Oncle Soul est un chanteur français, originaire de Tours. Après avoir fait les Beaux Arts, il acquiert une certaine notoriété grâce à sa reprise de Seven Nation Army, des White Stripes.

Il a signé sur le label : Motown France.

En 2009 sort son premier maxi, Soul Wash. Ce disque préfigure une suite, au vu de sa pochette stipulant: "Lesson 1".
Son premier album, Ben l'Oncle Soul, sortira le 17 mai 2010.

Il figure également, aux côtés d'Akhenaton, sur le titre A Mi-Chemin, tiré de l'album 16 Pièces du groupe de rap nantais Hocus Pocus.

http://www.myspace.com/oncleben

Rock 

Izïa Higelin, est une chanteuse française de rock/punk. Présente sur diverses scènes depuis 2006, c'est en 2009 que sa carrière démarre vraiment, avec la sortie de son premier album intitulé Izia.

Izïa fait à la fois référence au nom d'un groupe de rock français et à celui de sa chanteuse.